[프랑스 영화사]프랑스 영화: 흥망성쇠의 3단계

 

1. 발명자의 특권 — 뤼미에르 형제와 멜리에스의 마법

 영화는 프랑스에서 태어났어요. 1895년 뤼미에르 형제가 파리의 한 카페에서 첫 상영회를 열었을 때, 관객들은 스크린으로 다가오는 기차를 보고 놀라 자리에서 일어났다는 전설 같은 이야기가 전해지죠. 그런데 진짜 재미있는 건 그다음이에요. 조르주 멜리에스라는 마술사 출신 감독이 등장해서 "영화는 현실을 기록하는 게 아니라 환상을 만드는 도구"라는 걸 증명해 버려요. 《달세계 여행》(1902)의 그 유명한 달 표면에 박힌 로켓 이미지, 한 번쯤 보셨을 거예요. 이렇게 프랑스는 영화의 발명자였을 뿐 아니라, 파테와 고몽 같은 스튜디오를 통해 초기 세계 영화 시장까지 장악한 최초의 "영화 제국"이었던 거죠.

2. 할리우드의 반격, 그러나 그 도전을 뛰어넘은 누벨바그의 청년들

  이 왕좌는 오래가지 못했어요. 1차 세계대전으로 유럽 영화 산업이 무너지는 사이, 할리우드가 세계 시장을 가져가버렸거든요. 하지만 프랑스는 조용히 물러나지 않았어요. 장 가뱅이라는 국민 배우를 앞세운 장 르누아르 감독이 《게임의 규칙》 같은 걸작으로 프랑스 영화의 자존심을 지켰고, 1950~60년대에는 진짜 반란이 일어나요. 프랑수아 트뤼포와 장뤼크 고다르라는 비평가 출신 감독들이 "카메라는 펜이다"를 외치며 누벨바그를 일으킨 거예요. 그리고 그 얼굴들이 정말 화려했죠 — 장폴 벨몽도의 반항적인 매력, 잔 모로의 신비로운 눈빛, 브리지트 바르도의 폭발적인 스타성까지. 상업적 왕좌는 할리우드에 내줬지만, "감독이 영화의 진짜 저자"라는 작가주의 개념을 프랑스가 만들어내면서 전 세계 영화 비평의 기준 자체를 새로 썼어요.

3. 프랑스 영화 전성기의 쇠락— 박스오피스는 잃었지만 칸의 여왕들은 남았다

  오늘날 프랑스 영화의 "쇠락"은 단순한 몰락이 아니라 아이러니한 이야기예요. 자국 박스오피스마저 할리우드 블록버스터에 잠식당하는 게 현실이지만, 이자벨 위페르나 줄리엣 비노쉬 같은 배우들은 여전히 칸 영화제 레드카펫의 살아있는 전설로 군림하고 있죠. 마리옹 코티야르는 할리우드로 건너가 오스카를 거머쥐며 "프랑스 배우가 세계를 정복하는" 역할극을 완성했고요. 자크 오디아르 같은 감독은 《에밀리아 페레즈》로 여전히 세계 영화계를 흔들 수 있다는 걸 증명하고 있어요. 결국 프랑스 영화는 산업적 권위를 잃어가면서도, "예술영화의 원조"라는 비평적 왕관만큼은 끝까지 놓지 않은, 참 우아하게 저물어가는 제국인 셈이에요

 

<태양은 가득히>의 전설 알랭 드롱